Money

La firma Converse de zapatillas conmemora sus 100 años con la campaña 1(HUND)RED . Esta nueva colección tiene modelos inspirados por la música y entre los grupos y figuras que la colección rescata están The Doors, The Who, Ozzy Osbourne, Black Sabbath y The Grateful Dead.

Pero la que nos llamó la atención es la línea inspirada en Pink Floyd, con sus modelos Dark Side of the Moon, Wish you Were Here y Animals.

-Dark Side of the Moon: Una obra maestra musical en las zapatillas con modelos que llevan el clásico arco íris reflejando prismas y líneas de sonido, y que se basó en el diseño de George Hardie de Hygnosis para la tapa del álbum.

-Animals: Este modelo incluye en su diseño el logo de la banda en la parte superior: la imagen de un cerdo flotando en las nubes.

-Wish You Were Here: Diseño inspirado en la inquietante imagen de un hombre de negocios ardiendo y tomando la mano de otro, así como la imagen de un hombre sobre una duna de arena mostrando su propio álbum.


No están disponibles en nuestro país, razón por la que lo único que nos queda sobre el tema es opinar. ¿Alguien quiere ser el primero?

It won't be long

Hola Gente, buenas noches, cóma va??

Es sábado por la noche y ya hemos recibido muchos mensajes en nuestro celular recordando nuestro programa de Radio. El que no está desde hace una semana.
Nosotros también nos sentimos raros esta noche. La Salamandra, en una u otra Emisora, siempre se emitió en sábado.
Les queremos agradecer un montón tanto afecto, tanta espontaneidad, en tiempos egoístas y mezquinos, como dice un rosarino.
También queremos decirles que estamos haciendo todo lo posible por volver al Aire en cuanto se pueda y que van a ser los primeros en enterarse.
Un beso fuerte, los queremos mucho.
Recuerden que podemos seguir en contacto por este blog, o bien por nuestra casilla de correo: lasalamandraradio@yahoo.com.ar
o SMS al 15 6400 8435

Nueva Edición de George Harrison: "Let it Roll"

Se anuncia para el 16 de Junio la edición de "Let it Roll", una recorrida por la carrera solista de George Harrison. Aún no hay demasiados datos pero a continuación les dejamos el listado de Tracks (AUNQUE NO DEFINITIVO). La imagen de esta entrada es la tapa del álbum. Un magnífica ocasión para dar un paseo por la carrera solista de George, que no ha sido suficientemente valorada.

1. Got My Mind Set On You

2. Give Me Love (Give Me Peace On Earth)

3. The Ballad Of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)

4. My Sweet Lord

5. While My Guitar Gently Weeps (Live - "Concert For Bangladesh" Soundtrack)

6. All Things Must Pass

7. Any Road

8. This Is Love

9. All Those Years Ago

10. Marwa Blues

11. What Is Life

12. Rising Sun

13. When We Was Fab

14. Something (Live - "Concert For Bangladesh" Soundtrack)

15. Blow Away

16. Cheer Down

17. Here Comes The Sun (Live - "Concert For Bangladesh" Soundtrack)

18. I Don't Want To Do It

19. Isn't It A Pity

El padre del blues eléctrico

McKinley Morganfield nació el 4 de Abril de 1915 en Rolling Fork,  Mississippi, como corresponde a todo blusero que se precie. Su apodo Muddy Waters deriva de su extraña predilección infantil de revolcarse en el barro y chapotear en aguas pantanosas, aunque hay quienes afirman que también hay un sentido figurado en su nombre de fantasía, ya que el muchacho también andaba en las aguas de la ilegalidad destilando alcoholes no permitidos en los típicos alambiques del sur de los Estados Unidos. Cuando era muy pequeño, con apenas tres años, se traslada con su abuela a vivir en la plantación de algodón Stovall en Clarksdale. Esta no parece ser la más feliz de las vidas para un chico, y es así que, como muchos otros, la música es la tabla de salvación a la que Muddy se aferra para escapar a las penurias de una vida dura en los campos de algodón. A los siete años ya toca la armónica y a los diecisiete es conocido en la zona no sólo como buen destilador sino también como un buen guitarrista. Así, a medida que Muddy iba madurando, su habilidad con la guitarra iba perfeccionándose, dominando el slide y desarrollando su estilo potente y definido como cantante. En 1941, un equipo de la Biblioteca del Congreso llega a la zona del Delta buscando a Robert Johnson sin saber que había muerto tres años antes. Este equipo, encabezado por Alan Lomax estaba recopilando grabaciones de los músicos negros desconocidos por el gran público, pero depositarios de una larga tradición. Así llega a Muddy y graba dos temas que nunca se publicarían, pero un año después, Lomax vuelve y estas nuevas grabaciones se publicarán más adelante como “Down on Stovall’s Plantation”.

En 1943 Muddy deja el Delta para ya no volver y se instala en Chicago, donde Big Bill Broonzy lo toma bajo su tutela y lo coloca en la banda de Sonny Boy Williamson, a quien Muddy acompañará durante un tiempo, aprovechando la afición de Sonny a la barra de los bares más que a los escenarios para tomar el lugar de cantante en el grupo con su guitarra acústica.

En 1944 su primo Joe Brant le regala su primera guitarra eléctrica y este regalo marcaría un cambio definitivo no sólo en la música de Muddy, sino en la historia del blues y también del rock. Forma su propia banda y ya es imparable en el circuito de blues de Chicago y su fama es cada vez mayor. El mítico sello Chess lo contrata en 1948, y los hermanos Chess tratan de que en el estudio Muddy conserve su estilo lo más puro posible. Muddy se desarrolla no sólo como intérprete; también se revela como un magnífico compositor y sus tempranos temas “I can’t be satisfied” y “Feel like going home” son clásicos instantáneos. Luego vendrán “Manish Boy”, “Got my Mojo working” y muchos más, además de los que le regala su amigo Willie Dixon, como por ejemplo “Hoochie Coochie Man” o “I’m ready”.

Muddy permanecerá en Chess hasta 1977 y su influencia irá creciendo no sólo en el ámbito del blues, donde es reconocido como el indiscutible “padre del blues eléctrico”, sino en las generaciones de músicos ingleses de rock, como Eric Clapton, The Rolling Stones, John Mayall, Jim Morrison y muchos otros. Tampoco Europa se resistió al encanto de este hombre que en los escenarios demostraba un quieto magnetismo que cautivaba a su audiencia. Hasta su muerte el 30 de Abril de 1983, Muddy grabó en el sello Blue Sky de Johnny Winter (quien lo admiraba profundamente) registrando en esta casa cuatro álbumes.

Su influencia en los músicos de su generación y en las siguientes es absolutamente inconmensurable, ya que su rastro se nota en los repertorios que aún hoy llevan a los escenarios los grandes nombres de la música y en los estilos de muchos de los guitarristas y cantantes de su propia generación que siguen actuando.

Muddy Waters seguirá siendo un inagotable espejo para todo “bluesman” o para todo “rocker” que esté interesado en saber de dónde viene su música y por qué el primitivo  blues del Delta sigue conservando su esencia entre las cuerdas de una guitarra eléctrica.

For absent friends

En su gira 2009 por Japón, Eric Clapton interpretó, en el Budokan Hall de Tokyo, el 25 de Febrero (día en que George Harrison hubiera cumplido 66 años) esta impactante versión de "Isn't it a pity" del álbum All things must pass. Resulta emocionante ver cómo Eric recuerda a su viejo amigo con este tema. La canción, hoy, adquiere una dimensión diferente a la que George le dio al componerla. Algo similar a lo que comentábamos en nuestra entrada "La forma de las cosas". Eric, los hechos, el tiempo y la circunstancia especial de la fecha, cambiaron "Isn't it a pity" para darle un sentido altamente emotivo a esta actuación.

Northern Songs

Algunas ediciones "raras" de The Beatles. Esta es una pieza de colección, un doble (si es que alguien se acuerda de lo que era un doble, o sea dos temas por lado, si es que alguien se acuerda también cuando los discos tenían lados): Cara A - She Loves you/Twist and Shout. Cara B - I saw Her Standing There/Long Tall Sally. Magic Dwarf Rec. 1988

Una reflexión interesante

Nuestro amigo, escritor y pensador  (entre otras cosas) J. R. Lucks, ha publicado en su blog un comentario que nos parece muy interesante acerca de un tema de Sui Generis del álbum Confesiones de Invierno.

Los invitamos a leerlo, y, por supuesto, a opinar.

http://ideasylibros.blogspot.com/2009/04/un-tonto-rey-imaginario-o-no.html

 

So long, farewell....

Ahí estaban todos, para acompañarnos en la última transmisión de LA SALAMANDRA desde Radio Palermo. Y también estaban ahí los muchísimos llamados, mensajes y mails que hicieron de esta despedida un momento memorable. También, claro, los que fugazmente pasaron (Zuly, para dejar una prescripción) y Diego Poggi que tomó la foto. A todos, gracias y todo nuestro cariño.

La forma de las cosas

Es curioso cómo las cosas van tomando formas diferentes a medida que el tiempo avanza. Cuando comienzan parecen tener una forma inmodificable, prolija e incluso, predecible. Después los hechos, el tiempo, la gente, lo imponderable y el azar van cambiando los planes, van realizando ajustes en lo que habíamos proyectado, y lo que se inició de una manera termina de otra muy diferente, como por ejemplo una vela, que al encenderse es perspectiva inequívoca de llama parejita y brillante hasta el final. Claro, eso siempre y cuando entre las llamas no aparezca una salamandra y haga girar el rumbo de la historia. Y entonces la vela que se adivinaba vertical e inamovible al principio, caprichosamente se desdobla en sí misma, se reconstruye mientras se destruye y arma arquitecturas efímeras, pero al mismo tiempo inenarrablemente bellas y sorprendentes, porque incluso puede darse que las distintas miradas encuentren diferentes figuras en ese cuerpo que la cera va inventando en cada milímetro que la luz ofrecida por el pabilo cincela sobre ella. Y así es que si a la salamandra se le da por divertirse mientras ilumina, la formas llegan a ser incontables e inasibles, y los planes del principio llegan a puertos absolutamente desconocidos, pero todos ellos acogedores y placenteros.

También es verdad que mientras hace eso va agotando su tiempo y por más figuras que dibuje y más puertos que imagine, inevitablemente la cera sucumbirá en el ígneo sacrificio y el pabilo, exhausto y sin alimento, entregará un destello último y magnífico y se hundirá en su atardecer de candelabro.

Pero siempre se puede encender una nueva vela y la aventura recomenzará.

Libertad

Fish (dedicado a The Lord and The Lady of the Highlands)

Para anticiparnos a las fechas, les contamos que este impactante músico nació en Edimburgo, Escocia, el 25 de Abril de 1958. En Diciembre de 1980 tiene su primer contacto con Steve Rothery y se prueba como cantante para formar Marillion y aportar sus canciones, su sensibilidad e inteligencia, su voz expresiva y melodiosa y a la vez potente. Todas estas características lo convierten en uno de los más intersantes artistas de la nueva camada que brindaron los 80's y le dieron a la escena musical una perspectiva diferente. Una descripción pequeña para un músico tan grande. Dejamos para otra entrada una reseña más completa de su carrera tanto en Marillion como solista, y de paso le dedicamos ésta a The Lord and The Lady of The Highlands (quienes seguramente harían una mejor traducción) y la letra y el video de "A gentleman excuse me", maravillosa descripción de una separación como sólo Fish es capaz de hacerla.

¿Todavía guardás flores de papel

en el fondo del cajón con encaje belga?

¿Y cada año las sacás para ver

cómo empalidecen sus colores?

¿Todavía creés en cuentos de hadas

y en torres de castillos deslumbrantes,

a salvo de los dragones que yacen

debajo de las montañas?

¿Todavía sos la Princesa Rusa

rescatada por un bailarín gitano?

¿Es ésa la historia que contás

a cualquiera que te escuche?

Vivís una vida de fantasía...

Una romántica ficción cotidiana...

¿No te das cuenta que es difícil para mí?

¿No entendés lo que trato de decirte?

Esta es una disculpa de caballero, así que voy a dar un paso al costado,

¿No podés comprender que estoy cansado de bailar?

Por cada paso que doy hacia delante, damos dos hacia atrás

¿No podés comprender que estoy cansado de bailar?

Sé que todavía te gustan los valses antiguos,

Y coquetear frente al espejo mientras te deslizás por el salón,

Pero si te dijera que la música terminó… ¿podrías escuchar?

¿creerías que en tu tarjeta de baile...nadie te ha invitado a bailar?

¿Todavía creés en Papá Noel?

¿O que hay un millonario esperando en tu puerta

para llevarte a un mundo que nunca entenderías?

Lo único que tengo para darte es mi amor, te lo ofrezco abiertamente..

Comprenderás que es muy valioso cuando entiendas lo que trato de explicarte...

Esta es una disculpa de caballero, así que voy a dar un paso al costado,

¿No podés comprender que estoy cansado de bailar?

Por cada paso que doy hacia delante ya no tengo retorno

¿No podés comprender que estoy cansado de bailar?

¿no podés comprender que ya terminamos de bailar?

Un paseo por la fama

George Harrison ha sido homenajeado en Hollywood con el descubrimiento de su estrella en el Paseo de la Fama, un acto que contó con la presencia de Olivia Harrison, Dhani, Paul McCartney, Eric Idle (de los Monty Python) y el actor Tom Hanks

La estrella de George es la 2.382 y pasó a formar parte de las veredas del Hollywood Boulevard.

El acto tuvo lugar frente a la discográfica Capital Records.

Como decimos siempre....podían haberse acordado antes, no?